Ubu Roi: el reinado de Cheek By Jowl

Ubu Roi de Alfred Jarry
Teatro María Guerrero, 27 de septiembre 2013

¿Mi reino por un caballo? Foto: Johan Persson

¿Mi reino por un caballo? Foto: Johan Persson

Preguntados ayer Declan Donnellan y Nick Ormerod en el encuentro con el público previo a la función, ponían el dardo en la diana de Ubu Roi al explicar que: 1) la elaboración de sus montajes siempre empieza por diseñar el espacio -físico y psicológico- y de ahí surge lo demás. 2) ellos no ‘mueven’ a los actores sino que crean una atmósfera que no bloquee su movimiento personal y 3) no eligen las obras por su actualidad política y social sino que es lo que ocurre en la política y la sociedad lo que carga de sentido las obras que escogen. Ya en la butaca del María Guerrero, vemos que esas certeras ideas se trasladan transparentemente a su trabajo sobre el escenario.

Un matrimonio yasminareziano recibe a sus amigos a cenar. El hijo adolescente de la pareja graba en su videocámara hanekiana el transcurso de la velada. A saltos entre esas dos dimensiones paralelas se desarrolla toda la locura épica y satírica de Ubú Rey, a la vez juego infantil y parodia de Macbeth (y aquí Cheek by Jowl tiene fácil acudir a su acumulada sabiduría shakespeariana). Donnellan y Ormerod han hallado cuidadosamente el doble y triple sentido de cada objeto de la casa; dominan el fueracampo -visual y sonoro- del resto de estancias y también del patio de butacas. Crean espacios con la luz y el color; narran con el sonido: música, ruidos, voz humana en distintas gradaciones. Lo determinante de esta imponente exhibición de recursos es su plena organicidad: todo surge del texto de Alfred Jarry, mimado palabra a palabra.

El placer de escuchar la obra en el idioma en que fue escrita se multiplica por mil gracias al intenso trabajo del magnífico sexteto protagonista, con mención destacada para Christophe Grégoire y Camille Cayol como Père y Mère Ubu. La meticulosa preparación previa del grupo se transforma sobre las tablas en gozosa libertad interpretativa. Qué dominio corporal de todos: la voz, la mirada, el gesto, el movimiento, la atención al otro, los cambios de ritmo e intensidad constantes. Muy laboriosamente, le dan toda la vida a un texto que, en las manos equivocadas, nos llegaría caduco y pieza de museo. Sin duda acaban su tour de force colectivo de cada noche tan agotados como satisfechos y felices dejan al público.

Este Ubú Rey de Cheek By Jowl se sigue, se disfruta y tiene mucho que decir aquí y ahora. En sociedades tan altamente politizadas como la española, los responsables de lo que ha pasado no son los banqueros, los jueces, las fuerzas de seguridad, etc. El único responsable de todo es siempre el poder político. La palabra descerebrar concentra esta idea. Ubú asesina desmenuzando la materia gris de sus contrincantes, batidora en mano. Muerte por descerebración es un diagnóstico bastante preciso de lo que está ocurriendo en nuestro país. Cuando el poder lo ha logrado, ya tiene carta blanca perenne para sus desmanes mientras los ciudadanos nos dedicamos a las tranquilas cenas con nuestros amigos en las que no tiene valor ni una sola de las palabras que decimos.
Dispongámonos, pues, a cenar esperando, eso sí, la próxima visita de la Corte Cheek by Jowl y su conmovedora belleza teatral.

El Duelo: Chéjov, teatro, mundo

El Duelo de Antón Chéjov
Teatro Valle-Inclán, 20 de septiembre 2013

Picnic en el Cáucaso. Foto: Ekaterina Tsvetkova

Picnic en el Cáucaso. Foto: Ekaterina Tsvetkova

– En la vida familiar, lo principal no es el amor sino la paciencia -le dice el bondadoso médico Samóilenko al joven Layévskii, ya herido de vida en los primeros compases de El Duelo, maravilla chejoviana con la que debuta en España el Teatro del Arte de Moscú. Muchísima paciencia y un gran amor se adivina en la relación que cada uno de los excelentes actores de la histórica compañía ha entablado con sus personajes. Guiados por su director Anton Yacovlev, desarrollan ante nosotros un trabajo tan meticuloso y vital que no debería perdérselo ningún amante del buen teatro.

Una sabia escenografía única de sogas en constante movimiento nos introduce en el círculo caucasiano que traza Chéjov -sin tiza- en torno a esta especie de veraneantes gorkianos que han acabado haciendo del verano su vida. Luces y efectos sonoros dibujan los paisajes exteriores e interiores por los que discurre la historia. El contraste y la sorpresa nos llevan de los retratos cómicos de la primera parte (celebrados con muchas risas por una platea aún expectante) hacia los pequeños dramas esenciales de estos seres aislados (aún más celebrados con un atentísimo silencio por un público ya entregado). Un mundo en el que caben mil mundos y unos pocos personajes en los que estamos todos los personajes.

El Teatro del Arte nos lleva de paseo en barca, unas veces por las aguas del naturalismo psicológico y otras por las del expresionismo onírico, pero siempre en un viaje de prodigiosa teatralidad al servicio del relato corto del autor ruso que da pie a este montaje. Chéjov mira al mundo. Nosotros miramos a Chéjov; nos mojamos de pies a cabeza en su diluvio y aplaudimos agradecidos tras el emocionante final.

Agenda de teatro en Madrid. Septiembre 2013

El gran esfuerzo e ilusión de todos los trabajadores de las artes escénicas nos trae, a pesar de los tiempos difíciles, un comienzo de temporada repleto de propuestas interesantes para espectadores inquietos. Os presentamos una variada agenda de 30 citas para el mes de septiembre, ordenadas cronológicamente. Como siempre, haciendo click en el nombre de cada espectáculo podéis ampliar la información. ¡Viva el teatro!

Vuelve La realidad, vuelve la Orazi. Foto: Alba Lajarín

Vuelve La realidad, vuelve la Orazi. Foto: Alba Lajarín

Semana 1
La vida en tiempos de guerra Teatro Lara /3, 10, 17, 24 sep, 1, 8 oct/
En esta versión libre de Casa de muñecas de Ibsen que dirige Francesco Carril, Julio Hidalgo convierte a Helmer en protagonista; le acompañan Mamen Camacho, Antonio de Cos y Paloma Zavala.
La dama duende Teatro Español /4 a 15 sep/
La comedia de Calderón de la Barca se convierte en homenaje al maestro Miguel Narros. De la mano de su ayudante, Luis Luque, llega este montaje póstumo a las tablas del Teatro Español que el recordado director gestionó en un par de ocasiones.
Nuestro hermano Teatro Fernán Gómez /4 a 29 sep/
La obra de Alejandro Melero da el salto desde La Casa de la Portera al Fernán Gómez. La historia familiar aborda el tema de la discapacidad psíquica con mucha naturalidad y buenas dosis de comedia gracias a las interpretaciones de Cecilia Freire, Raquel Pérez y Javier Ruiz de Somavía.
Interview Sala Tú /4, 11, 18, 25 sep, 2 oct/
Holanda, año 2002. Un corresponsal de guerra es relegado a la sección de cultura y debe entrevistar a la actriz del momento; el choque es inevitable. Adaptación teatral de la película homónima de Theo Van Gogh.
Cerda La Casa de la Portera /5, 10, 12, 17, 24, 26 sep/
Vuelve la Orden del Santo Membrillo con su austera vida conventual basada en el puro surrealismo y la desatada transexualidad: Dolly nuestra, que estás en los cielos; Inma Cuevas, ¡santa súbita!
La fiebre Sala Cuarta Pared /6 a 15 sep/
El texto de Wallace Shawn nos permite explorar el alma oscura de nuestro ‘primer mundo’ a través de otra de esas interpretaciones impecables a las que Israel Elejalde nos tiene acostumbrados.
La otra voz Sala Tú /6, 13, 20, 27 sep/
Cuando se busca una explicación al amor que se ha terminado, la voz humana es capaz de infligir el máximo dolor. Georbis Martínez interpreta el monólogo de Jean Cocteau en versión de Manuel De.
Secundario La Casa de la Portera /6, 8, 19 sep/
Un actor secundario de los de siempre conversa con los espectadores en su camerino; bajo el maquillaje del cómico se esconden el alma y la vida. Fran Calvo dirige a Antonio Velasco.
Masked Teatro Guindalera /6 a 22 sep/
Tras su paso fugaz por Nave 73, recala en la Guindalera esta interesante obra sobre los horrores de la guerra y el enfrentamiento familiar entre tres hermanos. Al fondo, el conflicto árabe israelí.
Ave María Teatros del Canal /7 sep/
El Festival de mujeres en escena A solas, Magdalena Project que presenta el Canal del 3 al 8 de septiembre nos ofrece la oportunidad de reencontrarnos con Julia Varvey, veterana intérprete de la siempre estimulante compañía Odin Teatret. En Ave María se evoca la figura de la actriz chilena María Canepa. Dirige Eugenio Barba.
La cama El Sol de York /7 a 29 sep/
Solo dieciocho espectadores por función podrán meterse en la cama de Teatro en el Aire. Un mundo de paisajes oníricos dentro del cual se realiza un viaje por el pasado y el futuro a partir del poder evocador de los sentidos. El montaje lleva más de 400 representaciones por toda España.
La realidad Sala Triángulo /7 a 29 sep/
Si nunca has visto actuar a la prodigiosa actriz argentina y madrileña Fernanda Orazi, no lo reconozcas en público y ponle remedio de inmediato. La reposición del texto de Denise Despeyreux supone una ocasión perfecta: a la Orazi la acompaña aquí su melliza, que tampoco lo hace nada mal.
La visita La Casa de la Portera /7 a 29 sep/
Antonio Muñoz de Mesa escribió la obra a raíz de una noticia aparecida en los periódicos. Sin estridencias, La visita refleja la corrupción sistemática de la Iglesia católica, caldo de cultivo de los innumerables casos de pederastia dados a conocer en estos últimos años.

Termina el verano, Ahora empiezan las vacaciones. Foto: Mista Louis

Semana 2
Ahora empiezan las vacaciones La Casa de la Portera /9, 16, 23, 30 sep/
Vuelve al bajo de la calle Abades el frío glacial del universo Strindberg. En esta historia de dominación y sumisión familiar, trasunto de la época social que vivimos, el calorcito lo ponen Lola Casamayor, Juan Codina, Raquel Pérez y Raúl Tejón, dirigidos por Luis Luque.
Por los ojos de Raquel Meller Teatro Reina Victoria /9 sep a 9 dic/
Este ya veterano biopic musical de la casi olvidada Meller a cargo de Hugo Pérez y Teatro Tribueñe permite una doble lectura: la primera, más ingenua, para nostálgicos del cuplé; la segunda, decididamente metateatral, para público underground y queer con fundamento. Esperemos que le siente bien el traslado al Reina Victoria.
Capitalismo. Hazles reír Teatro Circo Price /10 a 29 sep/
Andrés Lima ha dirigido un prolongado taller de investigación multidisciplinar que desemboca ahora en una creación teatral en directo y en constante evolución. Destacan en el abundante elenco nombres como el de Luis Bermejo, Irene Escolar y Nathalie Poza.
Tío Vania La Puerta Estrecha /10 sep a 29 dic/
La Pajarita de Papel cumple 30 años e inicia temporada con una de las grandes obras inaugurales del siglo XX teatral. El texto de Chejov lo estrenó Stanislavski en 1900. El mundo de sueños anhelados y perdidos del dramaturgo ruso casa bien con el estilo expresionista de la compañía.
Fuente Ovejuna – Ensayo sobre la violencia Sala Mirador /13, 14 sep/
Tras su estreno en una verdadera corrala de viviendas en Aranjuez, la compañía Alma Viva Teatro, encabezada por su director César Barló, toma pacíficamente el patio de la Sala Mirador con esta propuesta sobre la relación violenta entre el poder y el pueblo a partir del clásico de Lope de Vega.
La verdad sospechosa Teatro Pavón /15 sep a 8 dic/
Helena Pimenta dirige esta comedia de mentiras, honor y amargura del ‘mexicano’ Juan Ruiz de Alarcón en versión de Ignacio García May. Al elenco -encabezado por Rafa Castejón y Marta Poveda- que en gran parte repite de La vida es sueño, se unen el veterano Juan Meseguer y la siempre elocuente Nuria Gallardo.

Desde Moscú, una mirada a Chejov en El duelo. Foto: Ekaterina Tsvetkova

Desde Moscú, una mirada a Chejov en El duelo. Foto: Ekaterina Tsvetkova

Semana 3
Marranadas Naves del Español-Matadero /17 a 29 sep/
La cartelera se vuelve aún más porcina con esta performance total en la que el reconocido creador argentino parisino Alfredo Arias adapta la novela metamórfica de Marie Darrieussecq. Su protagonista nos cuenta cómo y por qué se convirtió en una cerda.
El duelo Teatro Valle-Inclán /19 a 22 sep/
Una obra de Chejov montada por el Teatro del Arte de Moscú, dirigida por Anton Yakovlev e interpretada por Dmitri Nazarov son palabras mayores. Si encima se trata de un texto de los menos conocidos del célebre autor, se multiplican curiosidad y expectativas.
La nieta del dictador Kubik Fabrik / 19 a 22 sep/
Roberto Cerdá dirige a Inma Cuevas en este monólogo a dos de David Desola en el que la nieta de un dictador moribundo, criada en un mundo ajeno a la realidad, descubre que quizás su abuelito no era tan buena persona como ella pensaba.
Comedia y sueño Centro Conde Duque /19 sep a 20 oct/
Juan Carlos Corazza dirige este espectáculo que mezcla la Comedia sin título de Lorca con el Sueño de una noche de verano de Shakespeare. Óscar Velado, Jan Cornet y Alba Flores forman parte del extenso reparto.
Roberto Zucco Naves de Español-Matadero /20 sep a 13 oct/
La última obra escrita por Bernard-Marie Koltès resulta complicada de llevar a escena. Este montaje del Romea barcelonés, dirigido por Julio Manrique, cuenta con el aliciente de ver un nuevo trabajo de Pablo Derqui, cuya trayectoria teatral seguimos con atención desde aquel fascinante y esquizofrénico Ray de Las voces en 2008.
Nada tras la puerta Teatro Valle-Inclán /20 sep a 20 oct/
Las puertas a las que alude este proyecto teatral escrito a pie de escenario por Cavestany, Mora, Ortiz de Gondra, Pallín y Ripoll son las fronteras de Europa, hace tiempo envidiada por el sur, que va perdiendo privilegios mientras vuelve a enredarse en ciclos de odio, racismo y violencia.

LLega el Ubú Rey de Declan Donnellan. Foto: Johan Persson

Semana 4
Tres sombreros de copa Nave 73 /24, 25 sep/
Tras su divertida versión cómicos de la legua de El Perro del hortelano, Álvaro Morte y compañía revisitan ahora al Mihura más existencial a través de una accidentada representación estilo vaudeville años 20.
Ubu Roi Teatro María Guerrero /26 a 29 sep/
Entre shakesperiana y buñueliana le ha salido a Declan Donnellan la versión del Ubú Rey de Alfred Jarry ambientada en una cena burguesa que acabará en locura. Seis actores participan en este montaje grotesco y lleno de energía; el primero de Cheek by Jowl en lengua francesa.
Perdidos en nunca jamás Sala Mirador /26 sep a 13 oct/
Juan Diego Botto se hace cargo de la programación de la Mirador apostando por el teatro comprometido y cercano a la actualidad social. Buena muestra de ello es este Peter Pan nini de Lucía Miranda y Cross Border Project en el que Peter y Wendy son dos jóvenes que viven en el país de nunca jamás trabajarás en aquello para lo que estudiaste.
Los amantes suicidas de Sonezaki Teatro Español /27, 28 sep/
Desde Japón nos llega esta muestra del teatro de marionetas Bunraku en la que intervienen mas de 25 artistas. El montaje, que mezcla tradición y vanguardia plástica, adapta un clásico del siglo XVIII escrito por Chikamatsu Monzaemon, conocido en occidente como el Shakespeare japonés.
El rayo colgado y peste de amor loco Nave 73 /28, 29 sep/
Aunque Francisco Nieva cuenta con una sala a su nombre en el Centro Dramático Nacional, no son demasiados los textos del imaginativo autor que se llevan a escena. Éste tiene lugar en un convento olvidado de las Batuecas donde la llegada de un ingeniero herido provoca el enfrentamiento entre racionalismo intransigente e iluminismo mágico. De Nieva cabe esperar que triunfe la transgresión.

Por fin, Perdidos en nunca jamás. Foto: Cross Border Project

Agenda teatral de julio

A pesar de los rigores del verano y de la política anticultural del Gobierno, que nos aboca a un futuro inmediato de reposiciones sistemáticas y cierre de salas independientes, el teatro sigue saliendo al encuentro de los espectadores inquietos con estas quince citas interesantes para el mes de julio, ordenadas cronológicamente.

Duelo porcino en la Casa de la Portera.

Duelo porcino en la Casa de la Portera.

La Semana del Orgullo propicia la representación de una serie de montajes de temática LGTB o gay friendly agrupados bajo el lema muestra.t; destacamos la reposición de Mis padres no lo saben que, además de recordarnos las tareas pendientes en la lucha contra la homofobia, nos permite disfrutar de un variado elenco con nombres como el de Carmen Mayordomo, Iván Ugalde y Juan Caballero. 2 y 3 julio. Nave 73 /// Jaleada por la crítica como la comedia negra de la crisis, llega para cuatro funciones desde la sala off barcelonesa Flyhard la obra El rey tuerto, escrita y dirigida por Marc Crehuet. 2, 3, 9 y 10 julio. Hall del Teatro Lara. /// Con aires de Cuba nos llega la sugerente y muy plástica propuesta de Celos y Agravios, basada en el clásico de Rojas Zorrilla y protagonizada por Vladimir Cruz. 3 a 28 julio. Teatro Fígaro. /// Tras hacernos reír hace algo más de un año en Microteatro con Desmontando a Blancanieves, el dramaturgo y director Juan Mairena se reencuentra con su musa Dolly en Cerda, una historia de monjas malvadas y niños robados que es el colmo del surrealismo y la transexualidad. Completan el reparto Inma Cuevas, David Aramburu, Soledad Rosales y María Velesar. Las entradas vuelan. 4, 11, 18 y 25 julio. La Casa de la Portera. /// Inspirada en La voz humana de Jean Cocteau, la compañía extremeña La Saraghina de Stalker nos propone escuchar La otra voz, un montaje protagonizado por el actor cubano Georbis Martínez. 4, 11, 18, 25 julio y 1 agosto. Sala Tú

Fran Arraez se mete nuevamente en la piel de Toñi, la ya mítica chanteuse de la ochentera movida madrileña, acompañada de su amiga Lucía, aspirante a actriz almodovariana, y de Ángel, peculiar portero del Elepé de Carlos Be. 5, 12, 19 y 26 julio. La Casa de la Portera. /// Antonio Muñoz de Mesa reflexiona en La visita sobre ética y religión a partir de un caso de posibles abusos sexuales en un colegio católico. 6 a 28 julio. La Casa de la Portera. /// No es el objetivo de esta agenda desentrañar la variada programación teatral -conviene estudiársela personalmente- del Fringe Madrid 2013 sino solo destacar tres o cuatro de sus numerosos montajes. El primero de ellos, llegado de Japón, es Tres hermanas, versión androide que resitúa en un futuro robotizado el célebre texto de Chejov. 9 y 10 julio. Nave 1 Matadero. /// Otro autor fundamental, en este caso Ibsen, y su Un enemigo del pueblo son revisados por la compañía catalana Les Antonietes en Stockmann. 11 y 12 julio. Nave 16.2 Matadero. /// Nueva oportunidad de conocer la rompedora y muy recomendable Peceras de The Zombie Company sobre la que es mejor no leer demasiado, si se acude por primera vez. 14 y 20 julio. La Casa de la Portera.

Tras la agradable sorpresa off de La llamada, seguimos atentos al teatro musical de autoría española con el Frankenstein de Summum Music. El compositor Santiago Martín Arnedo y la libretista Myriam Carrascosa Vega adaptan la historia gótica que concibiera Mary Shelley. 17 julio a 18 agosto. Teatro Nuevo Apolo. /// Gerardo Vera regresa con clásico de la comedia española y repartazo encabezado por Lucia Quintana con presencia de la veterana Alicia Hermida: Maribel y la extraña familia de Miguel Mihura. 17 julio a 18 agosto. Teatro Infanta Isabel. /// No hay que perder ninguna oportunidad de contemplar en acción a un actor siempre destacable como es Israel Elejalde. En el monólogo de Wallace Shawn, La fiebre, se adentra en el terreno del compromiso social respaldado por la producción de Kamikaze y la dirección de Carlos Aladro. 19 a 28 julio. Cuarta Pared. /// Este año, encontramos en el Fringe varios montajes site specific o concebidos para espacios poco habituales. Buena muestra de ello es el Diario de un loco con José Luis García Pérez, dirigido por Luis Luque. 23 a 27 julio. Tejado del Matadero. /// Y concluimos esta selección mensual con otra adaptación contemporánea que tiene buena pinta: en Tempestory, propuesta británica basada en La Tempestad de Shakespeare, Próspero pasa los días en una residencia de ancianos junto al mar… 24 julio. Nave 2 Matadero.

Agenda teatral de junio

Con el mes de junio tal vez llegue el temido verano sin verano. Para sobrellevarlo mejor, a las estupendas obras que continúan en cartel en este final de temporada, se unen estas 15 propuestas interesantes para espectadores inquietos, ordenadas cronológicamente.

Propeller: los reyes de la noche.

Propeller: los reyes de la noche.

Comenzamos con Proyecto 43-2, una iniciativa teatral creada por María San Miguel que reflexiona sobre memoria, diálogo y reconciliación en Euskadi. 30 may a 2 jun. Kubik Fabrik. /// Fernanda Orazi, Óscar Velado y Marianela Pensado nos adentran en la belleza, el humor y la soledad sonora del sensible universo de Pablo Messiez a través del imprescindible reestreno de Muda. 31 may a 9 jun. El sol de York. /// De la crueldad del final de la vida nos habla La danza de la muerte de August Strindberg que nos propone La Pajarita de Papel. 31 may a 30 jun. La Puerta Estrecha. /// La dinámica compañía 300 Pistolas, dirigida por Álvaro Morte, nos ofrece un refrescante y cómico montaje de El perro del hortelano de Lope de Vega. 3 a 24 jun. Garaje Lumière. /// En un decadente campamento cristiano, una adolescente recibe inesperadamente La llamada de Dios, que es muy fan de Whitney Houston. Difícil conseguir entradas para este Musical gamberro de Javier Ambrossi y Javier Calvo con Macarena García y Belén Cuesta. 4 a 24 jun. Off del Teatro Lara.

Ponemos el broche de oro al Festival de Otoño a Primavera con una doble ración de William Shakespeare, que tan bien saben cocinar los británicos Propeller. De los juegos de amor de Noche de Reyes a la comicidad con desarrollo brutal de La fierecilla domada, no hay que dejarlos escapar. 5 a 9 jun. Teatros del Canal. /// David Boceta dirige a Nuria López, Rocío Marín, Carlota Romero y Mikele Urroz en Safronia. Texto de Antonio de Cos, José Padilla y Juan Vinuesa. 5 a 26 jun. La Casa de la Portera. /// A partir de un relato de Friedrich Dürrenmatt, Amaya Curieses le da una vuelta de tuerca al mito de Edipo en Todos mienten. 6 jun a 28 jul. Teatro Guindalera. /// La compañía Pérez&Disla utiliza el humor poco benevolente para hacer partícipe al público de un encuentro que demuestra lo complicado que resulta hacerse entender por La gente. 7 a 16 jun. Cuarta Pared.

Llega la nueva cita con los Cafés teatrales de Veronica Parizzi que cuenta, una vez más, con tres sugerentes invitados: el excelente autor y director Alfredo Sanzol, la fantástica actriz María Pastor y el muy creativo José Martret, fundador -junto a Alberto Puraenvidia– de esa sala Off ya de referencia que es La casa de la Portera. 9 jun. Artebar La Latina. /// Si te perdiste la mezcla de danza y palabra elaborada por Chevi Muraday, Marta Etura y Pablo Messiez, es el momento de recuperar Return. 18 a 30 jun. Naves del Español-Matadero. /// La histórica compañía La Zaranda vuelve a Madrid con El régimen del pienso para deleitarnos con su tan personal modo de hacer y decir el teatro. 18 jun a 7 jul. María Guerrero. /// Nueva visita a Usera para disfrutar de la variada programación que nos prepara Fernando Sánchez Cabezudo; en este caso se trata del último trabajo de Sleepwalk Collective que propone al espectador una intimista inmersión en El entretenimiento. 27 a 30 jun. Kubik Fabrik. /// Y, de entre los espectáculos que participan en la semana dedicada por el Centro Dramático Nacional a los creadores con discapacidad, ponemos el punto final a esta selección del mes con el estreno de Conferência por parte de la reconocida compañía diversofuncional portuguesa Crinabel. 30 jun. Teatro Valle Inclán.